古典音乐：保罗·刘易斯在国家音乐厅

作为NCH国际音乐会系列的一部分，英国钢琴家Paul Lewis本周将返回都柏林。

毫不奇怪，他的节目专为贝多芬而作，因为尽管钢琴家相对年轻，但由于其对贝多芬的诠释而闻名。

在这里，他呈现了1820/22年的最后三首奏鸣曲，毫不客气地滑入E flat Op 109中，其开合动作的柔音效果轻松自如地漂浮着。但是，刘易斯对贝多芬调音台的侵略也没有错位。

结局的主题就像刘易斯（Lewis）同情地拥抱的悲伤的萨班德（sarabande）。随之而来的变化是随着苛刻的技巧而发展的，在赞美诗般的主题以其安静的简洁性得以重现之前，刘易斯已成为他的艺术大师。

A Flat Op 110给他留下了深刻的印象，因为他给了贝多芬无与伦比的弹奏力。在短暂的中运动快板中，残酷的开场白得到了更为亲切的评论。

贝多芬将大结局称为“哀歌”，而刘易斯无疑指出了其葬礼的庄严。将赋格曲与arioso dolente混合在一起，它可以回望巴赫，再到勃拉姆斯，在路易斯的演奏中奇妙的清晰度使光明的灯塔消除了坟墓的阴暗，并达到了辐射的消沉。

C小调Op 111奏鸣曲是当晚的经典之作，其两个机芯相互对立并相互反差。刘易斯以非同寻常的洞察力捕捉音乐的动荡和宁静。

他发挥着最大的温柔，轻轻地滑入了压轴的arietta，然后开始进行这种异常泥土和空灵动作的变化。

有时他可能会陷入内省的沉思状态，但刘易斯仍然允许贝多芬微妙而有力地表达出来。